比利时超现实主义大画家马格里特最风趣的当地在于，他的画面所画之物往往是具象甚至写实的，可是他用言语文字的命名造成了画面的悖论性——比方在一只烟斗下方写上：这不是一只烟斗；又或许如《制止仿制》，画面上咱们看到镜前一个背对咱们的男人看向镜子，可是镜子里恰恰仿制了这个男人背对咱们的画面。与此一起，镜前的一本书清楚又好像任何一面镜子相同“精确地”显现出了它的镜像。如此一来，就阻挠人们一起成为读者和观众，图画和言说相互进行了消解，也对传统绘画、言说的“再现”逻辑进行了解构。那些言之凿凿、掷地有声的“含义”好像化成了气体散失在空中。

“大佑”总是闪躲的、躲藏的，总给咱们一个后脑勺。可是导演对他的“面庞”进行了精心设计。重要的两次都发生在和女人的密切时间。在这个时间，“大佑”在镜子中（一次是车后镜）看到了自己。艺人洼田正孝能够说十分超卓地演出了这种复合的心思——这是一个惊骇、慌张、歪曲，甚至令人恐怖的面庞，让人想起西班牙画家戈雅笔下的某些人物。这个面庞是引人关心的，它所激起起的“感同身受”就好像咱们面对某些大师绘画、雕塑那样。这儿的惊骇能够解释为对恶的惊骇。“大佑”直面了恶（由于他长得和父亲彻底相同），他被恶震动；他投身拳击，其实是等待身上的“恶”被打；可是他的天分使他发现这项运动或许也会令他“施暴”。他甚至为此自杀，仅仅未成功。在这儿“面庞”是两方面的，一个是“大佑”被镜中面庞震动，一个是观众为剧中人歪曲的面庞震动。这儿的歪曲引发的是观众对磨难的了解、感触、怜惜甚至参加感。也便是说，观众不止怜惜，并实在体会到他的苦楚；观众实在参加进去，这个局面才干够圆满完结。